Ein Rita-Angus-Rekordtor ist der Clarice-Beckett-Boom vorbei?

Angus’ Gemälde erzielte den höchsten Preis bei der Versteigerung von Deutscher und Hackett und übertraf das Titellos der Auktion, das von John Brack Messer und Gabelnvon 1958, das für 610.000 $ (Hammer) verkauft wurde, bei einer Schätzung von 400.000 bis 600.000 $.

Arthur Streetons Aus den Purple Mountains holt es sein Wasser, 1928, war der dritte in der Reihe und wurde für 450.000 Dollar (Hammer) verkauft, mehr als das Doppelte seiner hohen Schätzung. Der Impressionist war in diesem Jahr sehr gefragt, mit Werken, die ihre Schätzungen durchweg übertrafen. Aber der Markt ist nichts, wenn nicht pingelig. Zwei Lose später, Streeton’s Nordansicht, Olinda1933, mit einer Schätzung von 250.000 bis 350.000 US-Dollar, wurde übergeben, aber nach der Auktion für etwa 250.000 US-Dollar verkauft.

Clarice Beckett, The Red Bus, wurde für 90.000 US-Dollar verkauft, nachdem sie am 4. Mai zunächst bei Deutscher und Hackett in Sydney übergeben worden war.

„Der Preis war optimistisch“, wagte Deutscher. „Wir hatten einen Anbieter, der sich nicht unter 250.000 Dollar davon trennen würde, also dachten wir, wir würden es versuchen.“

Ebenso zwei Werke von Clarice Beckett, deren Markt nach der letztjährigen Retrospektive in der Art Gallery of South Australia in die Höhe schnellte, wurden ebenfalls überraschend weitergegeben. Je eindrucksvoller die beiden, Der rote Busdas kurz darauf zu seiner niedrigen Schätzung von 90.000 $ verkauft wurde.

Ist der Beckett-Boom also vorbei?

„Nein“, sagt Deutscher.

Vielmehr sei der Markt für Beckett „etwas maßvoller“ geworden, sagt er. „Ein Großteil dieser Nachfrage, die nach der AGSA-Messe entstanden ist, wurde befriedigt.“

Albert Namatjira, Ghost Gums, 1954, hat seine niedrige Schätzung mehr als verdoppelt und am 4. Mai bei Deutscher und Hackett in Sydney für 60.000 $ verkauft.

Die hervorragenden Aquarelle von Albert Namatjira machen auch in diesem Jahr eine gute Figur. Geisterkaugummisaus dem Jahr 1954, ist ein klassisches Beispiel und hat seine niedrige Schätzung mehr als verdoppelt, um für einen Hammer von 60.000 $ verkauft zu werden.

William Robinson, Sunshowers and Flood Gums, 1993. Am 4. Mai bei Deutscher and Hackett in Sydney für 440.000 Dollar (Hammer) verkauft, 90.000 Dollar über der Höchstschätzung.

William Robinson, dessen verwirrende Landschaften auf dem Markt immer beliebter wurden, war wieder im Trend und erzielte mit dem Werk sein zweithöchstes Auktionsergebnis Sunshowers und Flood Gums, 1993. Frisch auf den Markt gebracht und aus der prestigeträchtigen Laverty-Sammlung zeitgenössischer australischer Kunst, wurde das Gemälde für 440.000 $ (Hammer) verkauft und lag damit 90.000 $ über seiner hohen Schätzung. Noch ein Robinson im AngebotSpäter Nachmittag mit blühenden Palmen2007, war ebenfalls Gegenstand anhaltender Gebote und wurde für 190.000 $ (Hammer) verkauft – 100.000 $ über seiner hohen Schätzung.

Insgesamt brachte der Verkauf 5,9 Millionen Dollar (Hammer) ein, gegenüber einer niedrigen Schätzung von 4,5 Millionen Dollar, was 131 Prozent des Wertes entspricht. Es ist erst Mai und Deutscher und Hackett hat bereits 21 Millionen US-Dollar Umsatz gemacht – 13,6 Millionen US-Dollar mehr als sein engster Konkurrent Menzies. Bei diesem Tempo wird das Unternehmen die 32,5 Millionen US-Dollar des letzten Jahres, seinen größten Umsatz seit 2017, leicht übertreffen.

Jan Nelson Walking in Tall Grass Gracie II, 2011, stellte einen neuen Auktionsrekord für den Künstler auf und wurde am Montag, dem 9. Mai, bei Leonard Joel in Melbourne für 15.000 Dollar verkauft

„Bei jeder Auktion fragen wir uns, in welcher Verfassung der Markt sein wird, aber er hält sich sehr stark“, sagt Deutscher.

Er schreibt der Sammlungsauktion der National Australia Bank im Februar zu, ein breiteres Publikum und neue Käufer angezogen zu haben. Der nächste Verkauf von Deutscher und Hackett am 14. September ist ebenfalls in Sydney geplant. Das Unternehmen holt eine dreijährige Abwesenheit von der Hafencity aufgrund von Lockdowns nach.

Louis Pratt, Whatever, 2012, stellte einen neuen Auktionsrekord für den Künstler auf und wurde am Montag, dem 9. Mai, bei Leonard Joel in Melbourne für 15.000 Dollar verkauft

In Melbourne veranstaltete Leonard Joel unterdessen seine dritte jährliche Centum-Versteigerung zeitgenössischer Kunst. Als Konzept war die spezielle Auktion für zeitgenössische Kunst in Australien ein harter Verkauf, wie Sotheby’s, Christie’s und Mossgreen feststellten. Aber Leonard Joel treibt die Idee voran und stellte am Montag drei neue Rekorde für zeitgenössische Künstler auf: Archibald-Preisträger Vincent Namatjira (Urenkel von Albert) für sein skurriles subversives Porträt, Prinz Phillip und Queen Elizabeth, 2014 ($16.000, Hammer); Jan Nelson für ihre gefühlvolle, hyperrealistische Malerei Gehen im hohen Gras Gracie II2011, ($ 15.000, Hammer) und Louis Pratts skulpturale Hommage an die desillusionierte Jugend, Wie auch immer2012 ($15.000, Hammer).

Das Auktionshighlight war die wiederentdeckte Zusammenarbeit von Howard Arkley und Juan Davila, Innenraum mit eingebauter Bar, 1992, der für 90.000 $ (Hammer) verkauft wurde – 25.000 $ über seiner hohen Schätzung. Bill Hensons einmaliges Foto, Ohne Titel 2009-2010, ein Geschenk des Künstlers an den Verkäufer, das innerhalb seiner Schätzung für 25.000 $ (Hammer) verkauft wurde.

Howard Arkley und Juan Dávilas Interior with Built-in-Bar, 1992, war der Verkaufsschlager bei Leonard Joels Centum-Auktion am Montag, dem 9. Mai in Melbourne.

Aber Robert Owens massive dreiteilige Skulptur Schattenspiel – Vierte Konstellation, 2011, aus der NAB-Sammlung, stagnierte bei 46.000 $ und erreichte damit nicht die niedrige Schätzung von 60.000 bis 80.000 $. Leonard Joel verhandelt nach dem Verkauf mit einem potenziellen Käufer.
Insgesamt brachte die Centum-Auktion 648.000 $ auf den Hammer, eine geringfügige Steigerung gegenüber den 635.250 $ im letzten Jahr und den 619.950 $ im Jahr 2020. Es ist kein großer Umsatzbringer, aber darum geht es auch nicht ganz, sagt Olivia Fuller, Head of Art bei Leonard Joel.

„Wir wussten schon immer, dass das eine schwierige Kategorie ist“, sagt Fuller. „Sammler kaufen zeitgenössische Kunst nicht so auf Auktionen wie im Ausland, aber das ist einer der Gründe, warum wir es tun wollten.“

„Shot Sage Blue Marilyn“ von Andy Warhol. Mit freundlicher Genehmigung von Christie’s

Nun ja. Vergleichen Sie die größten Nachrichten der Woche, die unglaublichen 195 Millionen US-Dollar (281 Millionen AUD), die der Megadealer Larry Gagosian für Andy Warhols Porträt der Hollywood-Sirene Marilyn Monroe von 1964 bezahlte. Schuss Sage Blue Marilyn, bei Christie’s in New York. Das ist der höchste Preis, der je für ein amerikanisches Kunstwerk bei einer Auktion gezahlt wurde. Der Kontrast könnte nicht größer sein – der Warhol ist mehr als das Anderthalbfache des Gesamterlöses, der im Boomjahr 2007 in Australien versteigert wurde.

Abschließend über diese Kommode aus der Kolonialzeit, die bei Gowans in Hobart für 90.000 Dollar verkauft wurde. Saleroom bemerkte, dass es aus Huon-Kiefer gebaut wurde, aber Auktionator Tim Burt sagt uns, dass es das gewellte Blackwood-Furnier der Schublade war, das es selten machte. Jetzt wissen Sie es also und Saleroom auch.

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