Miss Chelove: Entschlüsselung der versteckten Botschaften im Street-Art-Revival einer Stadt

Geschrieben von Jacopo Prisco, CNN

Cita Sadeli sah den Beginn der Pandemie aus einem anderen Blickwinkel als die meisten anderen: Sie stand auf einem Gelenklift und schwebte 120 Fuß über dem Straßenniveau. Sie verbrachte einen Großteil Anfang März 2020 damit, ein Wandbild an der Außenseite des Hotels Xena in der Innenstadt von Washington, DC, zu malen, und beobachtete von oben, wie der Ausbruch des Coronavirus die Stadt langsam in seinen Bann zog.

„Ich habe am 1. März angefangen und die Stadt hat Mitte März geschlossen“, sagte sie in einem Telefoninterview. „Ich konnte sehen, wie sich die ganze Stadt von diesem sehr hohen Aussichtspunkt aus veränderte. Die Leute schleppten ihre Bürostühle über den Platz, um sie mit nach Hause zu nehmen, weil sie nicht in ihr Büro zurückkehren wollten. Alle waren ausgeflippt.“

Arbeite weiter

Die Arbeit an „Guardians of the Four Directions“ fand ganz zu Beginn des Ausbruchs des Coronavirus statt und erforderte, dass der Künstler bis zu 120 Fuß über der Straße angehoben wurde. Anerkennung: Omar García

Ihre Arbeit wirkte unerwartet wie eine Salbe. Das sieben Stockwerke hohe Wandbild mit dem Titel „Wächter der vier Richtungen“ zeigt zwei farbige Kriegerinnen, die Speere halten und fest dastehen, wie Wächter, die über die Stadt wachen. Sie sollen die Natur darstellen, als die Sadeli, die ihre Werke signiert, signiert Fräulein CheloveSie glaubt, dass es zu den Dingen gehört, die uns während der Pandemie ein Gefühl des Friedens gegeben haben.

„Die Leute sagten mir einfach, dass sie am Ende des Tages rauskommen würden, um einen Spaziergang zu machen, um zu versuchen, wieder etwas Fassung zu finden und ein Gefühl von Normalität in ihrem Leben zu haben, und sie würden diese beiden starken Frauen sehen und es mir sagen wie viel stärker sie sich fühlten, nachdem sie gesehen hatten, wie sich dieses (Wandbild) in dieser unglaublich instabilen Zeit entfaltete“, erinnerte sie sich.

Die Erfahrung verkörpert viel von dem, was Street Art und die Arbeit an einem großen Wandgemälde einzigartig machen, was gefährlich und berauschend zugleich sein kann – besonders an einem Ort wie DC.

„Da es sich um eine politisch so bedeutende Stadt handelt, kommen so viele Menschen hierher und organisieren Proteste. Es ist immer etwas los. In diesem Sinne ist es sehr, sehr lebendig. Aber (der politische Bezirk) ist ein deutlich separater Teil davon die Stadt in vielerlei Hinsicht und für viele (nicht-weiße) Gemeinschaften”, sagte sie. Diese Gemeinden machen DC zu einer der vielfältigsten Städte der Vereinigten Staaten 14 % der Einwohner entweder Nicht-Staatsbürger oder Eingebürgerte, und große Gruppen von Einwanderern aus Ländern wie El Salvador, Äthiopien und Guatemala.
Chelove vor

Chelove vor „Amazon Love Letter“ aus dem Jahr 2016. Anerkennung: Jeremy Brandt-Vorel

„Ich bin Halb-Indonesier; ich gehöre auch einer Minderheit an und habe einen Migrationshintergrund“, sagte Sadeli, der in der Washington, DC-Episode der CNN-Originalserie „Nomad“ zu sehen ist. „Eine Sache, die mir wichtig ist, ist, einige dieser Geschichten von den Minderheiten und den Schwarzen, Indigenen und Farbigen in der Gegend aufrechtzuerhalten und diese Geschichten so weit wie möglich am Leben zu erhalten und auf der Straße zu verbreiten. “

Markieren und bombardieren

Sadeli wurde in Bloomington, Indiana, geboren, zog aber mit 4 Jahren in die Gegend von DC. Ihre Mutter war in der indonesischen Botschaft in der Stadt tätig, was für Sadeli eine Möglichkeit wurde, ihre Kultur auszudrücken und nebenbei mit Street Art in Berührung zu kommen . „Wir sind dort aufgewachsen und auf diesen Reisen entlang der Straße habe ich Graffiti gesehen – als junger Mensch war ich fasziniert und sofort von ihnen angezogen“, sagte sie.

„Als Teenager fing ich an, hier und da auf den Straßen zu taggen und schloss mich dann schließlich mit einigen Expats aus der Bronx zusammen, die in die Gegend gezogen waren und mir mehr über die Kultur beibrachten, und es blieb einfach hängen. Ich habe das Gefühl, es ist immer noch ein Teil meiner Arbeit, obwohl ich nicht die ganze Zeit da draußen tagge und bombardiere”, sagte sie. Ein Tag ist die einfachste Form von Graffiti – die stilisierte Unterschrift eines Künstlers – und Bombardierung bedeutet, einen Bereich mit Tags oder „Throwies“ (durchgehende Blasenbuchstaben mit zwei Farben) zu sättigen.

Heute arbeitet Sadeli bei der Street Art hauptsächlich mit Stipendien. „Glücklicherweise fließen ziemlich viele gute Fördergelder in die öffentliche Kunst, zumindest in DC“, sagte sie und fügte hinzu, dass sie das Gleiche im ganzen Land sehe.

Nach der Beantragung eines Stipendiums und dem Gewinn werden die Künstler mit dem Eigentümer des Grundstücks zusammengebracht, das das Wandbild beherbergen wird, und sie erstellen gemeinsam ein Konzept, oft mit Beiträgen der Community. Das Hauptziel für Sadeli als Künstlerin, sagte sie, sei es, eine erhebende und positive Botschaft zu senden, die sich in den kräftigen und lebendigen Farben widerspiegelt, die zu ihrem charakteristischen Stil geworden sind. Es ist ein Ethos, das durch „She Smiles 100 Suns“ veranschaulicht wird, ein Wandgemälde von Miss Chelove, das an der Seite von Sonnie’s Groceries in der Kennedy Street in DC gemalt wurde und ein Mädchen inmitten von Blumen darstellt und Jugend und Stärke hervorrufen soll.

„She Smiles 100 Suns“ (2019), ein Wandgemälde auf Sonnie’s Groceries in der Kennedy Street, das Jugend und Stärke repräsentiert. Anerkennung: Fräulein Chelove

Gemeinschaftsbindung

Obwohl die Designs sorgfältig geplant und nicht improvisiert werden, wird der künstlerische Prozess von der Umgebung beeinflusst, die in die Arbeit einsickern kann, sagte Sadeli.

„Was um dich herum ist, wen du triffst, beeinflusst die Stimmung und es kann eine absolut positive Ergänzung sein oder – vielleicht, wenn du persönlich etwas durchmachst – es kann die Qualität der Arbeit beeinträchtigen, genau wie jeder Künstler“, sie genannt. “Weil es eine Aufführung ist: Was du jeden Tag einbringst und wie das mit dir interagiert, verändert alles.”

Ein weiteres Stück, das vor der Pandemie geschaffen wurde und den Titel „You are welcome“ trägt, ist an die Wand einer örtlichen Klinik gemalt, die die Mission hat, Inhaftierte und Obdachlose medizinisch zu versorgen. Es zeigt drei Personen unterschiedlicher ethnischer Herkunft.

„You Are Welcome“ (2018), außerhalb von Unity Health Care in Columbia Heights, ein Wandbild, das die multikulturellen Patienten der Klinik und eine Botschaft an sie widerspiegelt. Anerkennung: Fräulein Chelove

„Dieses Gebäude befindet sich in einem sehr ethnischen Teil der Stadt, Columbia Heights. Dieser Raum wurde tatsächlich zu einem Ort, an dem sich Menschen während COVID versammeln konnten, aber kurz zuvor kamen Einwanderer nicht in die Klinik, wenn sie krank waren, weil sie Angst davor hatten ICE würde sie bekommen. Auf dem Schal der Großmutter steht „Willkommen“ in fünf verschiedenen Sprachen – das soll wirklich eine Verbindung zu diesen Gemeinschaften herstellen. Um sie wissen zu lassen, dass dies ein Raum für sie ist“, sagte sie.

„Seasons Collection“ (2021), eine Reihe von Installationen für Signal House im Union Market-Viertel von Washington, DC. Anerkennung: Fräulein Chelove

Lokale Gemeinschaften stellen schnell eine Verbindung zu diesen Wandgemälden her, beobachtete Sadeli. „Die Leute hängen wirklich an der Arbeit. Wenn etwas damit passiert, regen sie sich auf. Sie fühlen sich als Eigentümer und ich denke, das ist der größte Teil dieser Arbeit, etwas, das ich nicht gegen eine Position in einer Galerie eintauschen würde, wo nur ein bestimmter Teil der Bevölkerung kann wirklich auf Ihre Arbeit zugreifen”, sagte sie.

„Es ist das größte Privileg überhaupt, dass jemand seine Arbeit sehen kann.“

Graffiti-Künstler erklärt den Prozess hinter der Herstellung epischer Wandbilder

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